12月10日，国家文化品牌、大型诗歌音乐舞蹈史诗《诗韵中华》阔别两年后再次走进上海，献演东方艺术中心歌剧厅。整场演出以诗为媒，分为序歌和诗词起源篇、唐诗盛世篇、宋元词曲篇、近代情采篇、共和新韵篇、多元诗脉篇六个篇章，共计20多个彼此连贯的节目，从古至今，一气呵成，让人们沉浸在诗与美的意境里……
《诗韵中华》以原创主题歌曲为载体，将朗诵、吟诵、声乐、器乐、舞蹈、书法、绘画等中国经典文化艺术元素融汇在一起，有效地实现多种艺术形式在同一审美空间的融合，向世界呈现了中华诗歌的博大精深与多姿多彩。“《诗韵中华》整台节目没有主持人，完全是中国诗歌与其他艺术的水乳交融，回归心灵的家园，达到物我两忘的审美最高的境界。”《诗韵中华》总策划、著名诗人、诗歌评论家李黎告诉记者。
自2015年公演以来，《诗韵中华》足迹遍布全国，并在洛杉矶、旧金山等海外多地成功演出，反响热烈。“老华侨们看得热泪盈眶，激动地握着我的手说，看到《春江花月夜》这个节目时，眼泪止不住地流，思乡之情油然而生。”回忆起在海外的演出盛况，李黎这样说。
《诗韵中华》不仅汇聚了中华五千年诗歌文化的精髓，而且运用现代时尚、唯美的表演艺术理念，通过声、光、电，以及虚拟现实、3D、多媒体等技术，打造出世界独创的诗歌艺术呈现，把诗歌这种传统的语言艺术变成了时尚唯美的舞台艺术，被专家评价为“前无古人的文化创意，享誉海内外的舞台巨献”。
李黎介绍，相较于2017年的首演，本次《诗韵中华》的节目内容与艺术呈现方式更加精美与纯熟。
在古诗内容上，增加了郭沫若、鲁迅、李大钊、闻一多、林徽因等五四新诗经典作品，并以独创的创意视觉将其呈现在舞台上，丰厚的精神意蕴与满满的正能量令观众激情起伏、心潮澎湃。
在舞美服装上，每一个历史朝代都有不同的服饰，仅专业演出服装就有350多套。比如春秋的《诗经》，战国的《楚辞》，三国的《观沧海》，东晋的《采菊东篱下》，以及唐代的《唐韵》和《月满西楼》的服装都是根据当时具体的历史文化风情来打造制作的，别出心裁，各展风采。
在演出阵容上，出场艺术家由两年前的三十多位增加到现在的将近百位。尤其是舞蹈《唐韵》、诗乐舞《将进酒》《月满西楼》、少年儿童诗乐舞《敕勒歌》都是由北京舞蹈专家们精心打造，首次登陆上海。
本场演出的总导演由中国教育电视台名誉顾问、清华大学马列主义学院客座教授王卉担任，演出中特别增加了很多上海元素，来自上海朗诵家协会的5位知名朗诵家、来自上海戏剧学院的演员们、来自上海艺术团小朋友们的友情加入，给晚会增添了一丝海派韵味。
李黎表示，《诗韵中华》再次来上海演出，希望能在上海落地，实现常年驻演，让《诗韵中华》成为上海演出舞台上的一股清风，传递中华文化的正能量。
几十年来，李黎一直致力于中国诗歌创作和研究。近年来，李黎与其团队发起成立了“世界华语诗歌联盟”，在全球推进诗歌的回归与审美文化的传播，提出“以诗歌的复兴带动文化的复兴，以文化的复兴带动中华民族的复兴”，《诗韵中华》的创作与问世，正是基于这样的背景起因。
李黎认为，在生活快节奏的今天，诗歌复兴的意义更为重大，他说：“读诗歌，读的是性灵。诗歌能够触及人内心深处的柔软，让人拥有对美的感知能力，在愉悦的状态下享受雅致的生活。在物质发达的今天，人们更加呼唤心灵的回归，而诗歌正好与之一拍即合，‘诗和远方’正消解着快节奏的‘务实’生活带给人们的焦虑感和紧张感，让人能够拥有健康的心态。拥有诗歌审美能力的人内心是充实的、幸福的，生活怎可缺少诗意？”
中国诗歌与诗学代表了中华民族的文化特点与审美理想，在今天尤其显示出独特的文化价值。李黎坦言，“中国的诗歌文化不仅是中华民族宝贵的精神财富，更是全人类的文化瑰宝。希望通过观赏《诗韵中华》让观众从中看到中国人的信仰和追求，获得文化自信，感受到中国精神和中国力量。”
